玉堂春(取材《警世通言》的京剧传统剧目)

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《玉堂春》（又名：《监堂团圆》《三堂会审》）是一部传统京剧，取材于明朝冯梦龙的白话短篇小说集《警世通言》第二十四卷《玉堂春落难逢夫》。

《玉堂春》讲述了名妓苏三（又称玉堂春）认识了吏部尚书的儿子王金龙，两人发誓要白头偕老。王金龙被妓院老鸨赶出院子后，苏三决心不再接待任何客人。老鸨又设计把苏三卖给山西省富商沈燕林做妾。沈燕林的妻子皮氏和赵监生私通，两人毒死了沈燕林，反而诬告苏三。县官接受了贿赂，判定苏三死罪。解差崇公道押解苏三从洪洞县前往太原市复审，途中苏三讲述了自己的遭遇，崇公道加以安慰。苏三被押到太原后，进行三堂会审，担任巡按的正是王金龙。王金龙见到苏三后情绪失控，被一同陪审的布政使潘必正、按察使刘秉义看穿，导致会审无法完成终审。后来刘秉义听从潘必正的指点，为苏三平反了冤狱，王金龙和苏三得以破镜重圆。

《玉堂春》最初只有《苏三起解》一出，后又参照梆子剧《破镜圆》编演了《三堂会审》。1925年，徐碧云请人写成全本《玉堂春》，包括《嫖院》《庙会》《骗卖》《毒夫》《起解》《会审》《监会》《团圆》8折。《女起解》和《三堂会审》两折常单独演出。《三堂会审》单演时，又名《玉堂春》。《玉堂春》除京剧外，越调、河南曲剧、秦腔、剧、评剧、绍兴文戏、河北梆子等均有此剧。

创作历程

《玉堂春》故事见于《情史》卷二、《警世通言》卷二十四《玉堂春落难逢夫》。明代有据此改编的《完贞记》《玉镯记》传奇（《远山堂曲品》）；清代有《玉堂春》传奇（《笠阁批评旧戏目》），且曾在昆曲舞台上演，相关剧本均已失传。

清嘉庆七年（1802年），《众香国》的作者在北京看到了三庆徽班名角演出《玉堂春》的相关内容，这是目前可考的较早演出记录。爱新觉罗·旻宁年间（1828年），《金台残泪记》中记载“近日三庆部陈双喜年未及冠，演《关王庙》”，同时范锴所著《汉口丛谈》也提到李翠官在汉口荣庆部演出《玉堂春》，可见该剧在当时已流传南北。咸丰十一年（1861），陈嵩年、汪竹仙等艺人曾在内廷演出《玉堂春》，这标志着该剧获得了宫廷层面的认可。

清宣统年间，京剧爱好者林季鸿对青衣腔调深有研究，为《玉堂春》编制了新腔，经琴师梅雨田转授给梅兰芳，演出后大受赞赏，为该剧的唱腔发展奠定了重要基础。

进入民国时期，在王瑶卿的指导下，四大名旦梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云依据各自不同的禀赋，将《玉堂春》演绎得各具特色，形成了不同流派风格。其中荀慧生在上海首演全本《玉堂春》，新增《嫖院》《定情》《监会》《团圆》等折目，使剧情更为完整。除梅派以外，程、荀、尚、徐（碧云）都演出了全本《玉堂春》：程、荀、尚的版本只演到“监会团圆”为止，1925年，徐碧云的版本则演到王金龙挂帅出征、火烧玉堂春、三堂会审刘秉义（共一至八本）。各流派的整理者也各有其人，程叔本由罗瘿公整理，荀本由陈墨香整理，尚本由清逸居士整理，徐本则由陈水钟或罗瘿公整理。

到了现代，《玉堂春》全剧包括《嫖院》《庙会》《起解》《会审》《探监》《团圆》等折，其中《苏三起解》（又名《女起解》）和《三堂会审》作为折子戏最常见于舞台，剧本被收录在《京剧丛刊》第4集中。《女起解》有梅兰芳饰苏三、萧长华饰崇公道的经典演出记录，另有《戏出年画・玉堂春》（王树村提供）存世，生动记录了这出戏的舞台风貌。

剧情简介

概述

道光年间闽人范楷所著《汉口丛谈》引用的资料中，提到湖北通城县艺人李翠官参加汉口“荣庆部”戏班时，演唱《玉堂春》等剧的情况，可见《玉堂春》当时在花部的演出已相当普遍。

这部剧讲述了名妓苏三（又称玉堂春）认识了吏部尚书的儿子王金龙，两人发誓要白头偕老。王金龙被妓院老鸨赶出院子后，苏三决心不再接待任何客人。老鸨又设计把苏三卖给山西省富商沈燕林做妾。沈燕林的妻子皮氏和赵监生私通，两人毒死了沈燕林，反而诬告苏三。县官接受了贿赂，判定苏三死罪。解差崇公道押解苏三从洪洞县前往太原市复审，途中苏三讲述了自己的遭遇，崇公道加以安慰。苏三被押到太原后，进行三堂会审，担任巡按的正是王金龙。王金龙见到苏三后情绪失控，被一同陪审的布政使潘必正、按察使刘秉义看穿，导致会审无法完成终审。后来刘秉义听从潘必正的指点，为苏三平反了冤狱，王金龙和苏三得以破镜重圆。

作品选段

角色介绍

艺术赏析

唱词文学性

程派的《玉堂春》，与众不同的地方很多，比如唱词的文学性更加合理、含蓄。如：“苏三离了洪洞县”这段，比一般的流派多唱两句，即“言说苏三遭冤案，如今起解奔太原市”，总共为十句，其它派为八句。“言说苏三遭冤案，”这句点出了《玉堂春》主题是“冤案”，不是“花案”，“如今起解奔太原”是“言说苏三遭冤案”的结果，上下句更加连贯，符合故事情节的延续和发展。程派唱“遭冤案”，一般流派唱“把命断”，尚派唱“薄命短”，笔者个人认为，尚小云的“薄命短”更符合剧情，体现了苏三“红颜薄命”的悲惨境遇，因此翻译吸收了他的唱词。京剧《玉堂春》的唱词是根据锣鼓点和京胡的领奏以及崇公道的旁白引导苏三出场的，一声起便是交代人物、环境、时间和地点，“来至在都察院”，……“举目往上观，两旁的刀斧手吓得我胆战心又寒”，这两句很直白地表达了苏三内心世界，从一个从未遭受过如此这般折磨的小女人，见到了威武的刀斧手，势必会胆战心惊，……京剧的表现手法是用环境描写导出故事的开场。再看京剧的“苏三此去好有一比，好比那鱼入罗网有去无还”，和鼓词的第二句有异曲同工之妙，“藏没深冤无处寻”，古往今来的所有冤案主角大都是平民，无法掌握自己命运，艺术中的人物形象源于生活，但并不完全等同于生活，人物都经过艺术加工，在某种程度上说，通过想像、比喻和夸张等修辞方法对人物进行处理，把自己比作落网之鱼，必死无疑，因落入水中的网里面的鱼儿，基本不能翻身，同时也是一种解脱，因为鱼儿离不开水，临死还能和水在一起，这些渗透了苏三更多的心酸和惆怅，对人生的一种虚度感和惆怅感，最后一句，撕心裂肺，痛彻心扉的女性呐喊，是来自心底的呐喊，抨击了黑暗腐朽，草菅人命的封建社会。[1]另外，程派的“三舍人”，是指王金龙，这种称谓更委婉、含蓄一些。

唱腔个性鲜明

程派唱腔的风格为若断若续，声断意不断，强调含蓄、内敛、婉约的内在气质，在程派《玉堂春》中这种艺术个性尤为明显，“…只见他双眉紧锁，蹙容满面。梨花带雨，满腔哀怨的神情表露无遗，妩媚中带出憔悴。‘来至在’三个字，是从低起，‘举目往上观’的一句，在柔若游丝的‘上’字之后，接着的一个‘观’字，放足音量，灌满了全园，台下报以热烈掌声。这时程砚秋扮演的苏三已经抓住了所有的观众，集中了大家的注意力。‘两旁的刀斧手’运气吐字的巧妙，非笔墨所可形容。‘战’字完全用唇切住，具有千钧之力。紧接着‘心又寒’之字在如怨如诉、委曲婉转之中，又有一泻千里之势。这种操纵裕如、收放得宜的唱法与工力，全场除了掌声雷动之外，更能有什么其他的方法来表达他们的心悦诚服呢！”[程砚秋的半音4非常有程派特色，经常用于表现人物的悲剧气氛，在“两旁的刀斧手”中的“手”运用了两次，先是43，，然后用了一个小首音儿，432过渡，最后自然下滑到5322221，准确描绘了苏三此时此刻胆战心惊的恐惧心理。可以看出，程砚秋表现的苏三特别到位，表达出了此时人物的冤抑、悲伤和痛苦心情。无论从唱功还是面部表情都细腻传神，用精湛的艺术征服了观众。京剧四大名旦都演《玉堂春》，但唯有程派的《玉堂春》最具艺术特色。除了半音4大量使用外，在《玉堂春》（三堂会审）中，程砚秋吸收了很多秦腔，如：“八百两”的“八”，不唱阴平，唱成上声，“把”音。

人物刻画生动

《玉堂春》能流传这么广，且能久演不衰，有其魅力所在。首先还是故事好。整个故事之委婉曲折，人物的悲欢离合，描述细致，丝丝入扣，又铺垫周密，合情合理，让人不知不觉地就能沉浸到故事中，所谓自然而然就入戏了。

人物刻画得好。苏三虽然身陷春院，但她是一位重情重义、有才有貌、有见识有智慧的奇女子。她出身不幸，流落烟花，而这件事非她能自主，更非她自愿。在她能自主的事情上，则显示出不同凡响的智慧与气度。她重情，对王公子一往情深，在王公子落魄时，依然痴情不改，并周全计划，私会赠金；同时，还勉励公子回乡潜心攻读，以求取功名。一个女子，如此重情义，如此守承诺，处事如此聪明，见识如此高远，怎不令人敬佩？观众看了又怎会不喜欢。

主题立意正

主题立得正。《玉堂春》该批判的批判，该褒扬的褒扬，善则扬，恶则贬。比如，贩马的富商沈燕林，贪恋苏三美貌，又自恃财产殷富，遂阴谋串联，瞒天过海，骗得美人归，旋即因此意外命丧黄泉。这样的情节安排，岂不是对这种恶行最有力的鞭挞和批判。

在主人公王金龙的形象塑造方面，更鲜明地体现出这一点。剧中，对王金龙重情的一面，对他并未“始乱终弃”，是赞赏的；对他“浪子回头”后的矢志发奋、闭门苦读，最终科场高中，是赞赏的；同时，对他流连春院、挥金如土的行为，显然又是贬斥的。这种贬斥，通过不同的情节设计来体现。

最浓墨重彩的一段，当数“三堂会审”。此时，担任主审官的王金龙并未和苏三相认；参加会审的藩司潘必正、臬司刘秉义尚不知晓王、苏二人的过往。于是，潘、刘二人审案时，要求苏三先把自己的故事从头讲来。苏三自然而然地就要讲起与王公子的种种往事。潘、刘二人一唱一和，详加点评，当骂则骂。王金龙只能继续佯装不知，尴尬以对。

比如，苏三唱道：“初见面纹银三百两，吃一杯香茶就动身。”潘、刘两位大人闻听，不禁大吃一惊。三百两银子，还只是见面礼，这王公子出手可真是阔绰。即使在今天，有人算过，如果以大米为衡量单位，可以推算出，明代中期一两银子约相当于现在600-800元的购买力。按这个比例换算一下，三百两银子也确确实实算得上是一笔巨款。所以，潘必正感叹：“此公子可算慷慨得紧哪！”王金龙赶紧附和：“嗯，倒也大方。”刘秉义则说：“两位大人，说什么慷慨，讲什么大方，分明是他王门中不幸，出了这样败家之子。”明知道骂的是自己，可又无法反驳和辩解，王金龙有口难言，如坐针毡。最终，他只好以旧病复发为由退出庭审，由潘、刘二位大人代审。

“三堂会审”这一场戏，记者感觉特别像看一部“公路电影”。苏三的一段经历，随着时间线徐徐展开，那旧日情境一一重现。碍于种种原因，王金龙不敢与苏三相认。潘、刘两位大人先是被蒙在鼓里，后看出端倪，他们心照不宣，有心戏弄一番巡按王大人。四人之间这种有趣的关系，把故事性、戏剧性拉满。同时，这种设计，在故事一步步推进的过程中，在谜底一点点揭开的过程中，又巧妙完成了对王金龙流连春院行为的毫不留情的批判，从而使主题始终立得正，立得稳。

剧情跌宕起伏

《玉堂春》写尚书之子王金龙在妓院中热恋苏三（玉堂春），金尽被逐。苏三被卖与山西省商人沈燕林做妾。沈妻伙同奸夫害死了沈燕林，诬陷苏三，造成冤狱。王金龙得官后巡按山西，为苏三昭雪。全剧包括《嫖院》《庙会》《起解》《会审》《探监》《团圆》等折，长期以来，在各地戏曲舞台一直传演不衰。其中《会审》一折，由于在编剧和唱腔上不断有所创新，逐渐成为可以独立成篇的完整结构。王金龙与苏三久别重逢，一个是高居堂上的钦差大臣，一个却成了阶下囚，他们的相认、团圆，必然有不少曲折和困难，两位权斟的陪审官，与少年得意、缺少官场经验的钦差大臣王金龙之间微妙复杂的冲突，更增强了作品的戏剧性。剧本在这会审的场面中，从问官与犯人以及问官相互间的关系，展开了矛盾冲突，大段的瑞安鼓词为演唱者提供了良好的发挥基础。京剧的演出几乎囊括了旦脚西皮唱腔的全部板式，在艺术上取得了较高的成就。以革新唱腔闻名的京剧演员王瑶卿，指导梅（兰芳）、程（程砚秋）、荀（慧生）、尚（小云）依据各人不同的禀赋《会审》创作的新腔，各具特色，自成流派，也是使此剧成为保留剧目、长期受到观众喜爱的重要因素。

考证分析

有人专门对《玉堂春》中的其人其地展开实地调查，根据三个方面理由，基本认定了在历史上确实发生过这样一个故事。文章总结说：“而且耐人寻味的是，永城王氏后人认为迎娶青楼女子是一件有辱门风的事情，所以他们对王三善和苏三的关系也是讳莫如深，甚至都不允许《玉堂春》在永城市弹唱，这也从侧面证明，《玉堂春》的故事或许就是发生在这里，而相对应的王景隆就是历史上的王三善。”

京剧中的情节，与小说大致相同，但也有一些改变。例如，小说中的男主人公是王景隆，是礼部尚书之子，但到了京剧中，王景隆变成了王金龙，其父亲的身份也变成了吏部尚书。那位山西省马贩子，名字也由沈洪变成了沈燕林。另外，小说中介绍苏三时说，她“排行三姐，号玉堂春，有十二分颜色”，可知苏三早已有玉堂春的名号；在戏里，则是“玉堂春本是公子他起名”，可知乃王金龙来到春院后，方才为苏三取名玉堂春。